Desde las mentes detrás de Steven Universe: Unleash the Light, llega una aventura dibujada a mano que captura el espíritu de los dibujos animados clásicos de los sábados por la mañana. Controlas a Stick, un garabato incompleto atrapado en un cuaderno bajo un techo que gotea, mientras luchas para rescatar a tus amigos de la corrupción acuosa que devora el mundo. Una propuesta indie que sorprende por su profundidad narrativa y su sistema de combate genuinamente original.
Blackfield Entertainment y Entalto Publishing lanzaron esta propuesta en diciembre de 2024, acumulando rápidamente un 95% de valoraciones positivas en Steam. Lo que distingue a este título desde el primer minuto no es solo su estética de cuaderno animado, sino la coherencia con la que mantiene esa identidad a lo largo de toda la experiencia. Cada escenario, cada personaje y cada mecánica parecen diseñados bajo una misma visión artística, dando como resultado algo que rara vez se encuentra en el mercado independiente: una obra con identidad propia y ejecución consistente.
El tono oscila entre el humor absurdo y los momentos genuinamente emotivos, sin que ninguno interrumpa al otro. El resultado es una aventura que puede disfrutar tanto quien busca acción inmediata como quien prefiere detenerse a escuchar cada diálogo.
Historia
La trama sitúa al jugador en el papel de Stick, un boceto sin terminar que despierta en un universo de cuadernos amenazado por la humedad. El agua que se filtra transforma a los habitantes en criaturas conocidas como “Sogged”: dibujos deformados que han perdido su forma y voluntad. La narrativa avanza revelando la “Memoria Genética” o Gene Meme, el recuerdo compartido que une a cada garabato con su creadora, una niña llamada Hannah.
Lo que podría haber sido una premisa superficial se convierte en una exploración de temas como la identidad, el olvido y la creación. Las escenas en live-action que representan los recuerdos de Hannah añaden un contraste visual que refuerza emocionalmente la conexión entre el mundo real y el de tinta. La historia está planteada como la primera parte de una trilogía, por lo que algunos enigmas quedan abiertos de forma deliberada, lo que puede generar expectativa o ligera frustración según el tipo de jugador.
Modo de juego
El núcleo de la jugabilidad es una fusión entre el beat ’em up tradicional y las mecánicas de dodgeball. Al encontrar enemigos, el entorno se convierte en una arena circular donde el jugador debe lanzar “cores” —esferas con propiedades elementales distintas— mientras esquiva los patrones de ataque rivales. Esta combinación obliga a prestar atención simultánea al posicionamiento, el tiempo de lanzamiento y las debilidades de cada enemigo, lo que otorga a los combates una tensión táctica que va más allá de pulsar botones.
La barra de COOL MOVES permite desatar ataques especiales que atraviesan las defensas enemigas, recompensando el juego consistente y el dominio progresivo del sistema. El modo cooperativo local para dos jugadores añade una capa de caos divertido, aunque la experiencia en solitario también está bien equilibrada. La progresión incluye tiendas para mejorar equipo y un sistema de Jobs que otorga habilidades combinables entre sí, como el Strider Job —que realiza un ataque de 360 grados tras teletransportarse— y el Fencer Job, que permite lanzar enemigos al aire para ataques de seguimiento.
Personajes
Stick es un protagonista optimista y curioso, con una voz interpretada por Brian David Gilbert que evoca con precisión el tono de un cartoon juvenil. A lo largo de la aventura se unen al equipo personajes como el Detective Fuzz, leal y resolutivo, y Traff, la Princesa de los Insultos, cuyo vocabulario censurado y personalidad explosiva generan algunos de los momentos más memorables del juego. Deneen Melody, conocida por títulos como Evangelion: New Theatrical Edition y Romantic Killer de Netflix, también forma parte del elenco de doblaje.
Cada personaje tiene un arco narrativo que se desbloquea a través de misiones secundarias, revelando los orígenes de su Gene Meme y profundizando la conexión emocional con el mundo. La variedad de diseños —desde recortes de papel hasta figuras de crayón— refleja la diversidad de la imaginación infantil y garantiza que cada nuevo encuentro resulte visualmente fresco.
Herramientas y armas
El arsenal principal está compuesto por distintos tipos de cores: las comunes ofrecen velocidad, las raras incorporan efectos elementales como fuego o hielo, y las épicas cuentan con ventajas especiales como rebotes múltiples o daño en área. Cada personaje puede equipar dos cores simultáneamente, y los duplicados obtenidos sirven como material para mejorarlas. Algunos tipos también interactúan con el entorno para resolver desafíos de exploración, como activar interruptores a distancia.
El sistema se complementa con objetos pasivos que modifican estadísticas —velocidad, defensa, recuperación— y con el Knight Job, que permite desviar proyectiles bloqueados con el escudo, un elemento de alto valor estratégico especialmente en el modo S+, donde un solo golpe derriba al personaje. La variedad de combinaciones posibles es el punto más sólido del diseño mecánico, ya que premia la experimentación sin imponer una ruta única.
Desafíos
Los enfrentamientos contra jefes representan el punto más exigente de la experiencia. Cada uno funciona como un problema a resolver: es necesario identificar sus patrones de ataque, utilizar el terreno a favor y aplicar el equipamiento correcto. La dificultad estándar está bien calibrada, con tutoriales integrados en las primeras horas y una curva que se endurece de forma progresiva sin llegar a ser frustrante.
El modo S+, añadido en una actualización posterior, eleva las exigencias al máximo: cualquier impacto elimina al personaje de inmediato, convirtiendo cada combate en una prueba de conocimiento profundo del sistema. Completarlo desbloquea recompensas dentro del juego y acceso a un concurso en el servidor de Discord del estudio. Fuera del combate, los desafíos ambientales —puentes que desaparecen, interruptores ocultos tras manchas de tinta— mantienen activa la atención entre secuencias de acción.
Gráficos y sonido
El apartado visual es uno de los logros más evidentes del proyecto. El estilo 2.5D dibujado a mano combina personajes trazados sobre fondos que parecen extraídos de un cuaderno real, con una paleta de colores vibrante que distingue cada bioma: el Bosque de Fuzzball, el Pantano de Azúcar y las zonas corrompidas por la humedad tienen identidades visuales propias. La animación es fluida y nunca se siente improvisada.
La banda sonora, compuesta con instrumentación orquestada, se adapta dinámicamente a lo que ocurre en pantalla: melódica durante la exploración, intensa en los combates. Los efectos de sonido —el impacto de un core, el crujido de la tinta al moverse— refuerzan la inmersión de forma sutil pero efectiva. El doblaje completo, con actuaciones consistentemente sólidas, eleva el conjunto hasta un nivel de producción poco habitual en el segmento independiente.
Juegos similares
Quienes disfruten de aventuras con estética artística cuidada y narrativas emotivas encontrarán puntos de contacto con Fallen Tear: The Ascension, un metroidvania también dibujado a mano con un enfoque narrativo de JRPG que comparte la atención al detalle visual y la construcción de mundo a través de personajes memorables.
Para quienes valoren los mundos con identidad surreal y construcción de lore fuera de lo convencional, Everhood Eternity Edition ofrece una experiencia igualmente atípica que desafía las convenciones del género a través de su diseño audiovisual. En esa misma línea, OFF redefine el rol clásico desde una perspectiva surreal que, al igual que este título, antepone la atmósfera y la narrativa por encima de las mecánicas convencionales.
Conclusión
Esta aventura demuestra que la originalidad en el diseño mecánico, cuando va acompañada de una dirección artística sólida y un elenco bien construido, puede resultar en algo genuinamente memorable. El sistema de combate basado en dodgeball no es solo un elemento diferenciador estético: funciona, se profundiza con el tiempo y recompensa a quienes invierten en dominarlo. La narrativa, aunque dividida en episodios, logra generar apego real hacia sus personajes.
Las limitaciones existen: el cooperativo es exclusivamente local, algunos bugs en versiones de consola tardaron en resolverse, y la historia queda incompleta por diseño. Sin embargo, el conjunto es una propuesta honesta, bien ejecutada y con suficiente personalidad para destacar en un mercado saturado de referencias.
Pros
- Sistema de combate dodgeball y beat ’em up innovador y satisfactorio
- Estilo visual dibujado a mano con dirección artística coherente y vibrante
- Elenco de personajes carismáticos con doblaje completo de calidad
- Narrativa emotiva que integra escenas en vivo y exploración de identidad
- Modo cooperativo local bien implementado y divertido
- Sistema de Jobs y equipamiento con combinaciones estratégicas profundas
- Accesible para jugadores casuales con suficiente profundidad para los experimentados
Contras
- Cooperativo solo disponible de forma local, sin opción en línea
- Bugs iniciales en versiones de consola, algunos resueltos en actualizaciones
- La historia concluye en un punto intermedio al ser la primera parte de una trilogía
- La orientación en el mapa puede resultar confusa en las primeras horas
Requisitos mínimos
- SO: Windows 10 / 11
- Procesador: 2 GHz o superior
- Memoria: 2 GB de RAM
- Gráficos: NVIDIA GeForce GTX 680 o equivalente
- Almacenamiento: 5 GB de espacio disponible
Disponibilidad
Disponible para PC en Steam y en las consolas Nintendo Switch, Xbox One y Xbox Series X|S.
